Atelier Culture et Styles : Challenge Romain Veillon et de la photographie des lieux abandonnés.

Par Didier FLURY

Pour ce nouveau challenge mensuel, nous allons plonger dans l’univers fascinant de la photographie d’exploration urbaine (urbex) en découvrant le travail de Romain Veillon, un photographe français renommé pour ses images poétiques de lieux abandonnés. Ce défi vous invite à explorer des lieux délaissés ou à recréer une ambiance d’abandon, tout en travaillant sur la lumière naturelle et le traitement des textures pour sublimer la dégradation du temps.

Vous pouvez aussi nous transmettre vos images pour enrichir l’artiste du mois à l’adresse suivante culture@oitregor.com en format 3000 px pour son bord large en nommant votre fichier suivant le modèle suivant : Nom-Challenge-#.jpg – # représente le mois de l’article. Vous pouvez commencer par le thème qui vous branche le plus. Une réunion sera programmée en fin d’année pour partager vos images et revenir sur ces parcours et genres photographiques. Nous vous demandons de réaliser une image et de ne pas puiser dans votre bibliothèque.

Objectif de ce nouveau défi :
Reproduire l’esthétique mélancolique et poétique des lieux oubliés, en vous inspirant des techniques photographiques de Romain Veillon.


L’artiste : Romain Veillon

Son Origine

Romain Veillon est un photographe français né en 1983, passionné par l’exploration urbaine. Il découvre sa vocation pour la photographie lorsqu’il commence à capturer des lieux abandonnés à travers l’Europe. Son travail s’inscrit dans la tradition de l'”urbex”, une pratique qui consiste à explorer des bâtiments désertés, souvent interdits au public.

Le Contexte social

La fascination pour les lieux abandonnés s’inscrit dans un mouvement plus large d’urban exploration (urbex), popularisé depuis les années 2000. Cette pratique consiste à explorer des lieux délaissés par l’homme, souvent chargés d’une forte valeur patrimoniale et émotionnelle.

Son Influence photographique

Romain Veillon est influencé par le romantisme et le surréalisme. Ses images évoquent à la fois le charme mélancolique des ruines et une dimension onirique. Il s’inscrit dans la lignée d’artistes comme Eugène Atget, célèbre pour ses photos du vieux Paris, ou encore Bill Brandt pour ses jeux d’ombre et de lumière.

Mouvements photographiques du moment
  • Urbex (Exploration urbaine) : Romain Veillon est une figure emblématique de ce mouvement, qui mêle photographie, exploration et patrimoine.
  • Pictorialisme : on retrouve dans ses images une approche esthétique proche du pictorialisme, mettant l’accent sur la beauté artistique et la narration visuelle.
  • Photographie documentaire
Artistes associés
  • Eugène Atget (photographe des rues de Paris disparues)
  • Bill Brandt (maître du clair-obscur)
  • Rupert Vandervell (photographe contemporain jouant sur les lignes et textures)
  • Influences romantiques : ce travail rappelle les peintures de Caspar David Friedrich, où les ruines deviennent des espaces méditatifs sur la nature et l’éphémère.
  • Parallèles photographiques : ses œuvres peuvent être comparées à celles de Ruins of Detroit par Yves Marchand et Romain Meffre, partageant un goût pour l’exploration urbaine et la poétique de l’abandon.

Style en mots-clés

  • Poétique
  • Mélancolique
  • Onirique
  • Texturé
  • Clair-obscur

Citations célèbres

  1. “Chaque lieu raconte une histoire, il suffit de savoir l’écouter.”
  2. “L’abandon n’est pas la fin, c’est le début d’une autre narration.”

Sources documentaires

Interviews et articles
Documentaires et vidéos
Expositions et galeries en ligne
  • Portfolio officiel : Lien
Livres et publications
Influences philosophiques et techniques
  • Romain Veillon explore le concept de la vanité, rappelant que tout est éphémère. Il s’inspire également de la philosophie japonaise du wabi-sabi, qui trouve la beauté dans l’imperfection et l’impermanence.

Techniques utilisées

  • Utilisation de la lumière naturelle pour créer des contrastes forts.
  • Composition centrée sur les textures et les détails.
  • Post-traitement pour renforcer les ambiances et sublimer les couleurs fanées.

Pourquoi son travail est original ?

Le travail de Romain Veillon se distingue par sa capacité à mêler l’esthétique de la ruine à une narration visuelle. Ses photos évoquent des récits oubliés et plongent le spectateur dans une ambiance nostalgique, presque magique.


Sa photo la plus célèbre : “A Midsummer Night’s Dream”

“A Midsummer Night’s Dream” est une œuvre à la fois documentaire et poétique, qui dépasse la simple photographie de ruine pour interroger notre rapport au temps, à l’espace et à la mémoire. Elle nous invite à méditer sur ce qui reste, quand tout semble avoir disparu.

Guide d’analyse :

  1. Composition : quel est le point de vue ?
  2. Lumière & couleurs : notez les contrastes entre ombre et lumière. Analysez la palette chromatique.
  3. Texture & détails : observez les détails de la végétation, objets laissés.
  4. Narration :
    • quelle émotion principale cette image suscite-t-elle en vous ? Nostalgie, sérénité ou mélancolie ?
    • comment percevez-vous la coexistence entre les éléments naturels et artificiels dans cette scène ?
    • si vous imaginiez l’histoire de ce théâtre, quel moment précis serait capturé ici ?

Le défi technique

Directions de créations
  • Thématique : trouver un lieu abandonné et explorer la relation entre architecture et nature.
  • Technique : expérimenter la lumière douce pour accentuer les textures et les contrastes et les cadres naturels pour guider le regard.
  • Analyse : reproduire une composition centrée en s’inspirant de l’équilibre et de la symétrie.
Techniques de prise de vue
  • Utilisation d’un trépied
  • Objectifs recommandés : grand angle (16-35 mm)
  • Réglages : ISO bas, ouverture moyenne (f/8 à f/11)
  • Utilisez le HDR pour capturer les détails dans les zones d’ombre et de lumière.
  • Travaillez avec la lumière naturelle du matin ou du soir pour des ombres longues.
Techniques de traitement (Photoshop/Lightroom)
  • Ajustez les contrastes et la balance des blancs.
  • Appliquez un filtre de désaturation partielle pour renforcer l’effet nostalgique.
  • Utilisez des masques pour mettre en valeur les textures.
Approfondir : Dodge & Burn (Clair/Obscur)
  1. Étape 1 : créez deux calques de réglage (courbes)
  2. Étape 2 : utilisez un pinceau doux pour peindre les zones de lumière et d’ombre
  3. Étape 3 : ajustez l’opacité pour un rendu naturel

Ce challenge vous invite à découvrir un nouveau genre photographique tout en expérimentant des techniques de composition et de traitement qui subliment la poésie du temps qui passe. À vos appareils et soyez respectueux des lieux. Ne laissez aucune trace de votre passage et explorez en toute sécurité. !